文|知微

編輯|先鋒谷

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“龍行龘龘，欣欣家國。”

2024年春晚如約而至，誰料主題就受到大眾的嘲諷。

生僻字的出現，彷佛是在嘲諷觀眾的智商與見識。

導演組究竟花費多少精力，才找出如此“精準”的字？

春晚本就是圖個團聚開心，可官方卻非要想盡辦法教育百姓。

往年思想政治教育已經夠離譜，今年還加上文化知識教育。

不考慮民眾的需求，只想著提升晚會的檔次。

殊不知，百姓的喜好才是決定春晚死活的關鍵利器。

隨著時代的發展，春晚并沒有成為觀眾難以割舍的“掌中寶”，

反而成為除夕夜“不可或缺”的背景音樂，沒有幾個人會認真觀看。

從百看不厭到食難下咽，春晚為何會淪落為如今的凄慘地步？

流量決定演員

喜劇演員能演好影視劇，但反過來可不一定。

時長幾分鐘的小品，卻包含大量內容，

劇情要連貫又新穎、演技要自然不尷尬。

多個方面搭配得當，才能在春晚直播中脫穎而出。

可惜隨著資本的介入，導演組也逐漸忘卻初心。

挑選演員以流量為重，完全不看真實水平。

甚至于“五音不全”的宋軼都能跑去唱歌。

明星為名利不覺尷尬，可觀眾卻被玩弄在鼓掌中。

先前的春晚常客，早跟隨時代被市場拋棄。

如今的小品演員，全都是不專業的明星。

影視作品都不合格，卻敢仗著名氣登上春晚。

甚至敢仗著名氣“臨時頂替”專業演員。

粉絲陷入狂歡中，只剩下無辜的觀眾不知所措。

專業的人做專業的事，本應是順理成章的事情。

可導演組卻不顧大眾意見，非要“反其道而行之”。

歌曲都交給演員，小品都交給明星，

最終只能塑造出《初見照相館》等級的尷尬作品。

若是將演員單拎出來，都是影視界公認的實力派。

誰料最終呈現的結果，只能用不堪入目來形容。

聒噪的嗓音、浮夸的演技，觀眾都替他們尷尬。

況且過年期間，誰愿意看舞臺上出演夫妻吵架？

可在2010年，郭冬臨與牛莉的吵架卻得到觀眾的好評。

即便是爭吵也不會過于嘈雜，劇情流暢過渡自然。

從頭到尾都在印證主題，“成事壞事就是一句話的事”。

不需要過多配角，兩位主演就能撐起整個小品。

過于自然的演技，險些讓觀眾誤以為兩人是真夫妻。

從前的時代中，無論是影視演員還是小品演員，

為角色甘愿付出一切，整形塑身都是情理之中。

蔡明兩個月拒絕主食，只為能完美出演《機器人》。

再看如今的流量明星們，有粉絲和資本做支撐。

只有角色適應自己的道理，怎么可能改變自己呢？

張雨綺、楊紫、秦嵐在春晚上的咋呼，就是最好的證明。

不否認明星的名氣，但還是希望用專業實力說事。

劇情無趣尷尬

除卻演員實力之外，作品質量也是不可或缺。

可惜近些年來，小品質量明顯有“同質化問題”。

不管什么主題，最終都要歸結于包餃子團聚中。

可忽略差異化需求，正是春晚退步的關鍵。

先前春晚設備、服裝造型尚且沒有如此先進，

照樣憑借豐富的內容，創造出眾多經典作品。

趙本山、宋丹丹、鞏漢林、趙麗蓉、陳佩斯等等，

眾多“喜劇大咖”，個個都讓觀眾印象深刻。

作品也是各有特色，流傳至今依然是經典作品。

從《相親》到《賣拐》，從高秀敏到宋丹丹，

趙本山每一次登上春晚，都沒有讓觀眾失望。

每次都能做到創新，又能讓觀眾印象深刻。

即便主旨是教育，也能讓觀眾在歡笑中受到啟發。

趙麗蓉與鞏漢林，陳佩斯與朱時茂，都是經典老搭檔。

但每次同框出現，都能給觀眾帶來不一樣的感覺。

其中最關鍵的原因，同樣在于作品的創新。

甚至憑借一己之力創造出“小品”種類造福后人。

短短幾分鐘，就能塑造出諸多熱梗。

可如今的春晚，卻只會搜集熱梗。

大家都玩臭的梗，卻要在春晚上再次撿起來。

沒有半點創新能力，難怪被觀眾嘲諷。

2023年的春晚中，6個語言節目一半都是雷同話題。

夫妻吵架、雞零狗碎的事情總是出現，

剛看完這對夫妻吵架，又要看另一對夫妻的矛盾。

但不管吵得再兇，最終也要互相體諒再重歸于好。

剛看到開頭就能猜到結局，還有觀看的必要嗎？

春晚還沒播出，網友都能猜出春晚節目。

無非是本年度爛梗再被玩一遍，最終團圓包餃子。

彩排演員的曝光，更是讓觀眾徹底心寒。

賈冰雖是個合格的喜劇演員，但相比其他人總歸不太出彩。

章若楠等網紅明星，也不知道會被安排在哪個小品中？

近幾年的收視保障沈騰、馬麗、賈玲幾人，卻是沒看到身影。

但歸根到底，還是希望春晚節目能有所進步，最終給觀眾帶來驚喜。

品味過于極端

《早安隆回》能登上春晚舞臺，震驚眾多網友。

明知是抄襲改編，還敢將其搬上春晚舞臺？

難不成國內歌手實力拉跨到沒一個能看的，

只能靠著一首莫名其妙的“火熱老年歌”博取關注？

希望靠著嗨歌炒熱過年氛圍，大家本可以理解。

但曲目是不是得認真挑選？

關鍵的大場面，先不說是否需要創新出新歌曲，

拿著抄襲拼湊出的歌應付關注，未免有些丟人？

雖說歌詞曲調都很好聽，但抄襲之事無論如何也洗不白。

即便把歌詞改編為正能量事件，也無法得到觀眾的原諒。

歌手坐在臺下與有榮焉的樣子，更是可笑至極。

難道導演挑選節目只看熱度，從來不調查其中真相？

除卻俗到極致的熱歌之外，今年最火爆的就是科目一到科目三的舞蹈。

簡直是到了一種全民狂歡的熱度，小學生聽到旋律都要急著跳一段。

但這種毫無依據的狂歡，畢竟也只是某部分人所能接受的熱舞。

若是真的登上春晚舞臺，那才叫“又無語又無知又可笑”。

在低俗方面做到極致，同樣在高端方面也做到極致。

單說上一年的春晚，歌曲舞蹈未免有些太過于陽春白雪。

的確做到完美好看的要求，但部分觀眾還是難以欣賞。

畢竟過年圖個樂呵，搞一些大家看不懂的東西就難堪了。

教育意味十足

其實如今的春晚最不受待見的原因，還是說教意味太重。

百姓辛苦操勞好不容易熬到過年，自然是想開開心心的迎接未來。

平日里被老板、老師教育，最后看個電視還要被明星教育？

從前的小品之所以經典，正是因為包袱多。

隔幾句話，就會產生一個讓人爆笑的點。

不僅能成為當天的爆點，更能經過時間的檢驗。

孫濤與秦海璐的“你攤上事兒了”，如今還是人們口中互相調侃之語。

黃宏的“大錘80，小錘40”，更是成為了新一代算求基礎。

鞏漢林與趙麗蓉的“宮廷玉液酒”，直接成為網友檢驗身份的工具。

無論經過多少時間，經典始終是經典。

可如今的節目從頭看到尾，也只覺得平淡。

好不容易有一個梗，卻是網友玩過的。

觀眾非但笑不出來，反而覺得尷尬。

關于小品的真正意義，趙本山早就給出回答。

歡樂才是其中最重要的主題。

若是強行教育，只會讓觀眾厭惡。

先前的小品也有教育意味所在，但根本目的還是讓觀眾開心。

在笑聲中自己體會到節目的主題，才是春晚的根本意義。

歡笑與教導兩者從不違和，為何如今的小品卻做不到呢？

關于這個問題，或許潘長江能給出“指示”。

或許是因為時代發展帶來的拘束，

或許是因為大家躺在舒適區懶得動彈，

如今的小品受到太多的拘束，早已失去初心。

就連潘長江本人也受其影響頗深。

其他老戲骨相繼退臺頤養天年之時，

潘長江和蔡明卻始終堅守在春晚舞臺上。

誰料委曲求全的結果，卻是讓觀眾大失所望。

為什么要讓兩位年過60的老年人，

在春晚的舞臺上強行賣弄當年熱梗？

甚至有網友猜測，今年蔡明會在春晚上稱呼潘長江為“小土豆”。

若是再不反思自我爭取進步，只怕會被觀眾徹底拋棄。

要么跟趙本山和宋丹丹一樣徹底退出落個干凈，也算萬全之策。

結語

作為備受矚目的國民活動，春晚承受太多期許。

想讓觀眾滿意，就要站在百姓的角度思考前景。

拋棄民眾需求只顧著自己快活，必然難以長久。

時刻謹記傳承的根本，對節目進行高標準要求，

將觀眾的喜好放在首位，才能做出備受好評的春晚。

春晚若是想回到過去的輝煌，只怕是任重道遠。

但不管多么艱難，都不能忘記前進的步伐。

那些難以承受的批評，說到底也是觀眾的“無奈”。

唯有精益求精，才能配得上全國觀眾的喜愛與支持。

參考資料：

楊瀾專訪|趙本山暢聊19年春晚情緣

2020鼠年春晚采訪|宋丹丹退出春晚

2021春晚老友記|潘長江對春晚的回憶和印象

2023春晚|作品評價

2024春晚|央視官宣主題

總結

以上是生活随笔為你收集整理的春晚为什么越来越没看头？赵本山一语成谶，终于找到整改方向！的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

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