韩熙载宴夜图是谁画的呢?
生活随笔
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韩熙载宴夜图是谁画的呢?
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絹本繪畫。《韓熙載夜宴圖》是五代十國時期南唐畫家顧閎中的繪畫作品,現存宋摹本,絹本設色,現藏于北京故宮博物院。《韓熙載夜宴圖》描繪了官員韓熙載家設夜宴載歌行樂的場面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程,即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場景。整幅作品線條遒勁流暢,工整精細,構圖富有想象力。作品造型準確精微,線條工細流暢,色彩絢麗清雅。不同物象的筆墨運用又富有變化,尤其敷色更見豐富、和諧,仕女的素妝艷服與男賓的青黑色衣衫形成鮮明對照。
《韓熙載夜宴圖》原兩幅,但周文矩所作的一幅失傳,后來流傳的圖卷是顧閎中的作品。據說顧閎中的原跡已經失傳,此圖卷為宋代人臨摹的顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。顧閎中的《韓熙載夜宴圖》以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。此圖繪寫的是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢,工細靈動,充滿表現力。設色工麗雅致,而且富于層次感,神韻獨出。為了適于案頭觀賞,將事件的發展過程分為5個既聯系又分割的畫面。構圖和人物聚散有致,場面有動有靜。對韓熙載的刻畫尤為突出,在畫面中反復出現,或正或側,或動或靜,描繪得精微有神。在眾多人物中超然自適、氣度非凡,但臉上無一絲笑意,在歡樂的反襯下,深刻揭示了他內心的抑郁和苦悶,使人物在情節繪畫中具備了肖像畫的性質。全圖工整、細膩,線描精確典雅。打破時間概念,把不同時間中進行的活動組織在同一畫面上。人物多用朱紅、淡藍、淺綠、橙黃等明麗的色彩,室內陳設、桌椅床帳多用黑灰、深棕等凝重的色彩,兩者相互襯托,突出了人物,又賦予畫面一種沉著雅正的意味。《韓熙載夜宴圖》不僅僅是一幅描寫韓熙載私人生活的圖畫,更重要的是它反映出那個特定時代的風情。由于作者的細微觀察,不放過任何一個細節,把韓熙載生活的情景描繪得淋漓盡致,畫面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在場景之間,畫家非常巧妙地運用屏風、幾案、管弦樂品、床榻等器物,使之既有相互連接性,又有彼此分離感。全畫組織連貫流暢,畫幅情節復雜,人物眾多,卻安排得賓主有序,繁簡得度。在這幅巨作中,畫有40多個神態各異的人物,各個性格突出,神情描繪自然。
韓熙載夜宴圖,是南唐著名人物畫家顧閎中的作品。《韓熙載夜宴圖》是以南唐中書侍郎韓熙載的生活軼事為題材繪制而成。韓熙載字叔言,山東北誨人,唐末進士,是一位北方貴族,因戰亂南逃,被南唐朝廷留用。后主李煜繼位時,南唐國勢不振,而北方的宋王朝則迅速崛起。李煜對自己小朝廷的存亡憂慮不安。對于韓熙載,李煜想授他為相,卻又不放心,心情十分矛盾。韓熙載也意識到,表面上雖受惠予南唐朝廷,但畢竟是北方人,也無意為官。身處逆境的韓熙載,為了免遭可能發生的厄運,不得不在政治上盡量避免與朝廷發生沖突,并在生活上以疏狂自放、縱情聲色的方式,去轉移同僚的視線,蒙蔽朝廷的耳目。李煜只以為韓熙載生活太放蕩,出于“惜其才”,想通過圖畫對韓熙載起規勸作用。所以,當他得知韓熙載“多好聲伎,專為夜飲,雖賓客棵雜,歡呼狂逸,不復拘制”的消息,便“命顧閎中夜至其第,竊窺之,目識心記,圖繪以上之。”(《宣和畫譜》)這就是
編輯本段 基本信息 【名稱】 韓熙載夜宴圖 【類別】 設色畫 【年代】 五代(原跡已佚失,今版本為宋人臨摹本) 【作者】 顧閎中 【文物現狀】 絹本,寬28.7厘米,長335.5厘米,現藏于 北京故宮博物院 北京故宮博物院(the Palace Museum),建立于1925年10月10日,是在明朝、清朝兩代皇宮及其收藏的基礎上建立起來的中國綜合性博物館,也是中國最大的古代文化藝術博物館,其更多>> 。
《韓熙載夜宴圖》是我國古代畫史上的名作,以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。這幅長卷線條流暢,工細靈動,充滿表現力。總而言之,《韓熙載夜宴圖》采用了我國傳統表現連續故事的手法,隨著情節的進展而分段,以屏風為間隔,主要人物韓熙載在每段中出現。畫家在構圖上做了精心安排,每段一個情節、一個地點、一個人物組合,每段相對獨立,而又統一在一個嚴密的整體布局當中,繁簡相約,虛實相生,富有節奏感,圖中3個屏風絕不雷同的處理方法體現了畫家巧妙的構思。人物的趨向動勢變化豐富,疏密向背有致,神態動靜相宜,全圖之勢蓄于畫卷之內,緊密而富有張力。第三段景物中安置了一枝燭臺,紅燭高照,點明了《韓熙載夜宴圖》特定的時間,而并不精心描繪夜色,這種我國傳統式的意象表現手法與方式,共同構成了一種“有意味的形式”。畫家對人物的刻畫尤為深入,以形寫神,顯示出高超的藝術水平。五代時期人物畫中肖像畫的技巧前所未有地發展,顧閎中就是一位著名的肖像畫家。古代稱肖像畫為“寫真”,“真”就是指對象內在的精神實質,即“神”,具備了高超的寫真技巧,對創作人物畫來說自然是得心應手。通過對不同對象的形體姿態、目光手勢的相應描繪,畫中人物有的彈奏,有的舞蹈,有的按拍欣賞,情態生動。而對主人公刻意描繪,曲盡神形。韓熙載形體高大軒昂,長髯,戴高巾,從倚欄傾聽,到揮錘擊鼓,直至曲終人散,各個不同的場合始終眉峰雙鎖,若有所思,沉郁寡歡,與夜宴歌舞戲樂的場面形成了極其鮮明的對比,表現了韓熙載復雜的內心世界,刻畫了人物特殊的個性,十分傳神,由此深化了《韓熙載夜宴圖》的內涵。無論是設色還是用筆,《韓熙載夜宴圖》的表現技法堪稱精湛嫻熟。古人善用礦物質顏料作畫,歷經歲月的磨礪依然璀璨奪目。《韓熙載夜宴圖》多處采用了緋紅、朱砂、石青、石綠等色,對比強烈,而整個畫卷統一在墨色豐富的層次變化中,色墨相映,神采動人。古人作畫,專尚用筆,在準確地把握了對象的形體特征以后,用筆除了勾畫出對象的外在輪廓之外,同時具有表達對象本質的要求,線是一個獨立的藝術元素,在東方繪畫中具有獨特的審美意味。用筆的變化概括起來說就是“輕重疾徐,偏正曲直”8個字,實踐起來卻是千變萬化,全憑畫家妙悟,自然靈變。《韓熙載夜宴圖》用筆挺拔勁秀,線條流轉自如,鐵線描與游絲描結合的圓筆長線中,時見方筆頓挫,頗有韻味。人物衣紋組合豐富有變化,須發的勾畫“毛根出肉,力健有余”,畫盡意在,成功塑造出了一個富有生命活力的藝術形象。這幅《韓熙載夜宴圖》的作者顧閎中,910年生,980年逝世,五代南唐畫家。江南人。元宗、后主時任畫院待詔。工畫人物,用筆圓勁,間以方筆轉折,設色濃麗,善于描摹神情意態。主要存世作品有《韓熙載夜宴圖》卷,為古代人物畫杰作,也是顧閎中唯一的傳世作品。顧閎中與周文矩齊名。周文矩是五代時期南唐畫家,約活動于南唐中主李璟、后主李煜時期,后主時任翰林待詔。周文矩工畫佛道、人物、車馬、屋木、山水,尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像畫家。存世作品多為摹本《宮中圖》、《蘇武李陵逢聚圖》、《重屏會棋圖》、《琉璃堂人物圖》、《太真上馬圖》等。
《韓熙載夜宴圖》原兩幅,但周文矩所作的一幅失傳,后來流傳的圖卷是顧閎中的作品。據說顧閎中的原跡已經失傳,此圖卷為宋代人臨摹的顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。顧閎中的《韓熙載夜宴圖》以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。此圖繪寫的是一次韓府夜宴的全過程。這幅長卷線條準確流暢,工細靈動,充滿表現力。設色工麗雅致,而且富于層次感,神韻獨出。為了適于案頭觀賞,將事件的發展過程分為5個既聯系又分割的畫面。構圖和人物聚散有致,場面有動有靜。對韓熙載的刻畫尤為突出,在畫面中反復出現,或正或側,或動或靜,描繪得精微有神。在眾多人物中超然自適、氣度非凡,但臉上無一絲笑意,在歡樂的反襯下,深刻揭示了他內心的抑郁和苦悶,使人物在情節繪畫中具備了肖像畫的性質。全圖工整、細膩,線描精確典雅。打破時間概念,把不同時間中進行的活動組織在同一畫面上。人物多用朱紅、淡藍、淺綠、橙黃等明麗的色彩,室內陳設、桌椅床帳多用黑灰、深棕等凝重的色彩,兩者相互襯托,突出了人物,又賦予畫面一種沉著雅正的意味。《韓熙載夜宴圖》不僅僅是一幅描寫韓熙載私人生活的圖畫,更重要的是它反映出那個特定時代的風情。由于作者的細微觀察,不放過任何一個細節,把韓熙載生活的情景描繪得淋漓盡致,畫面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在場景之間,畫家非常巧妙地運用屏風、幾案、管弦樂品、床榻等器物,使之既有相互連接性,又有彼此分離感。全畫組織連貫流暢,畫幅情節復雜,人物眾多,卻安排得賓主有序,繁簡得度。在這幅巨作中,畫有40多個神態各異的人物,各個性格突出,神情描繪自然。
韓熙載夜宴圖,是南唐著名人物畫家顧閎中的作品。《韓熙載夜宴圖》是以南唐中書侍郎韓熙載的生活軼事為題材繪制而成。韓熙載字叔言,山東北誨人,唐末進士,是一位北方貴族,因戰亂南逃,被南唐朝廷留用。后主李煜繼位時,南唐國勢不振,而北方的宋王朝則迅速崛起。李煜對自己小朝廷的存亡憂慮不安。對于韓熙載,李煜想授他為相,卻又不放心,心情十分矛盾。韓熙載也意識到,表面上雖受惠予南唐朝廷,但畢竟是北方人,也無意為官。身處逆境的韓熙載,為了免遭可能發生的厄運,不得不在政治上盡量避免與朝廷發生沖突,并在生活上以疏狂自放、縱情聲色的方式,去轉移同僚的視線,蒙蔽朝廷的耳目。李煜只以為韓熙載生活太放蕩,出于“惜其才”,想通過圖畫對韓熙載起規勸作用。所以,當他得知韓熙載“多好聲伎,專為夜飲,雖賓客棵雜,歡呼狂逸,不復拘制”的消息,便“命顧閎中夜至其第,竊窺之,目識心記,圖繪以上之。”(《宣和畫譜》)這就是
編輯本段 基本信息 【名稱】 韓熙載夜宴圖 【類別】 設色畫 【年代】 五代(原跡已佚失,今版本為宋人臨摹本) 【作者】 顧閎中 【文物現狀】 絹本,寬28.7厘米,長335.5厘米,現藏于 北京故宮博物院 北京故宮博物院(the Palace Museum),建立于1925年10月10日,是在明朝、清朝兩代皇宮及其收藏的基礎上建立起來的中國綜合性博物館,也是中國最大的古代文化藝術博物館,其更多>> 。
《韓熙載夜宴圖》是我國古代畫史上的名作,以連環長卷的方式描摹了南唐巨宦韓熙載家開宴行樂的場景。這幅長卷線條流暢,工細靈動,充滿表現力。總而言之,《韓熙載夜宴圖》采用了我國傳統表現連續故事的手法,隨著情節的進展而分段,以屏風為間隔,主要人物韓熙載在每段中出現。畫家在構圖上做了精心安排,每段一個情節、一個地點、一個人物組合,每段相對獨立,而又統一在一個嚴密的整體布局當中,繁簡相約,虛實相生,富有節奏感,圖中3個屏風絕不雷同的處理方法體現了畫家巧妙的構思。人物的趨向動勢變化豐富,疏密向背有致,神態動靜相宜,全圖之勢蓄于畫卷之內,緊密而富有張力。第三段景物中安置了一枝燭臺,紅燭高照,點明了《韓熙載夜宴圖》特定的時間,而并不精心描繪夜色,這種我國傳統式的意象表現手法與方式,共同構成了一種“有意味的形式”。畫家對人物的刻畫尤為深入,以形寫神,顯示出高超的藝術水平。五代時期人物畫中肖像畫的技巧前所未有地發展,顧閎中就是一位著名的肖像畫家。古代稱肖像畫為“寫真”,“真”就是指對象內在的精神實質,即“神”,具備了高超的寫真技巧,對創作人物畫來說自然是得心應手。通過對不同對象的形體姿態、目光手勢的相應描繪,畫中人物有的彈奏,有的舞蹈,有的按拍欣賞,情態生動。而對主人公刻意描繪,曲盡神形。韓熙載形體高大軒昂,長髯,戴高巾,從倚欄傾聽,到揮錘擊鼓,直至曲終人散,各個不同的場合始終眉峰雙鎖,若有所思,沉郁寡歡,與夜宴歌舞戲樂的場面形成了極其鮮明的對比,表現了韓熙載復雜的內心世界,刻畫了人物特殊的個性,十分傳神,由此深化了《韓熙載夜宴圖》的內涵。無論是設色還是用筆,《韓熙載夜宴圖》的表現技法堪稱精湛嫻熟。古人善用礦物質顏料作畫,歷經歲月的磨礪依然璀璨奪目。《韓熙載夜宴圖》多處采用了緋紅、朱砂、石青、石綠等色,對比強烈,而整個畫卷統一在墨色豐富的層次變化中,色墨相映,神采動人。古人作畫,專尚用筆,在準確地把握了對象的形體特征以后,用筆除了勾畫出對象的外在輪廓之外,同時具有表達對象本質的要求,線是一個獨立的藝術元素,在東方繪畫中具有獨特的審美意味。用筆的變化概括起來說就是“輕重疾徐,偏正曲直”8個字,實踐起來卻是千變萬化,全憑畫家妙悟,自然靈變。《韓熙載夜宴圖》用筆挺拔勁秀,線條流轉自如,鐵線描與游絲描結合的圓筆長線中,時見方筆頓挫,頗有韻味。人物衣紋組合豐富有變化,須發的勾畫“毛根出肉,力健有余”,畫盡意在,成功塑造出了一個富有生命活力的藝術形象。這幅《韓熙載夜宴圖》的作者顧閎中,910年生,980年逝世,五代南唐畫家。江南人。元宗、后主時任畫院待詔。工畫人物,用筆圓勁,間以方筆轉折,設色濃麗,善于描摹神情意態。主要存世作品有《韓熙載夜宴圖》卷,為古代人物畫杰作,也是顧閎中唯一的傳世作品。顧閎中與周文矩齊名。周文矩是五代時期南唐畫家,約活動于南唐中主李璟、后主李煜時期,后主時任翰林待詔。周文矩工畫佛道、人物、車馬、屋木、山水,尤精于仕女。周文矩也是出色的肖像畫家。存世作品多為摹本《宮中圖》、《蘇武李陵逢聚圖》、《重屏會棋圖》、《琉璃堂人物圖》、《太真上馬圖》等。
總結
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