最早的印象派是19世紀后半期出現的藝術流 派，在西方繪畫史上具有劃時代的意義，其影 響遍及歐洲，并逐漸傳播到世界各地。代表 人物有馬奈、莫奈、卡米耶?畢沙羅、雷諾阿、 西斯萊、德加、莫里索、凡?高、巴齊約以及保 羅?塞尚等。其中馬奈是印象派的奠基人，很早就被 后來的印象派畫家們視為大師。馬奈比其 他印象派畫家年長10歲左右，盡管他和那 些年輕的畫家保持友好的關系，但是他拒絕 參加任何印象派組織的畫展。馬奈的成就 主要體現在人物畫方面，他第一個將印象主 義的光和色彩帶進了人物畫，開創了印象主義畫風。他大膽采用鮮明色彩，舍棄傳統繪 畫的中間色調，將繪畫從追求立體空間的傳 統束縛中解放出來，朝平面創作邁出革命性 的一大步。他的代表作是《草地上的午餐》 《吹笛子的男孩》。

人們在追溯現代派繪畫的起源時，通常以1863年馬奈在落選者沙龍中展出《草地上的午餐》為開端，拿破侖三世想用皮鞭抽打的不朽之作開始，世界畫壇出現了日新月異的變化。 　　這是畫家效法盧浮宮內一幅喬爾喬奈的《鄉村音樂會》（又名《田園合奏》）的構圖，但它畢竟不是16世紀威尼斯那種田園詩繪畫。畫上那個裸體女子就是他在早期畫的《穿斗牛士服裝的維克多莉娜·默朗》中的模特兒默朗。她是馬奈從街上領回的一個妓女，長期為畫家充當模特兒。畫家讓她在這幅畫中表現裸體坐在林中溪邊的草地上，與兩個穿衣紳士（費迪南和馬奈的兄弟－歐仁.馬奈）作伴；左側前景有一只翻倒的籃子，食物滾出籃外，又在后景的湖池邊，添畫了一個只穿襯衣的女人，俯身站在水里。這是一種精心安排的“野餐”，是畫家為尋求色彩對比的大膽試驗。這一構圖惹惱了繪畫界的許多頭面人物。圍繞馬奈的這幅畫，評論界竟也劃分成兩個營壘。雙方短兵相接。 　　馬奈把這種含義表達得很清楚，他把費迪南抬起的右手和左手、維克多莉娜露出的左腳處理為統一顏色,同一紋理,并把費迪南抬起的手畫在中心位置上,那是一個解剖三角形的頂.有人指出這就是傳統上所說的男女交亂的象征,本來在庫丟爾畫室里已為人所熟悉馬奈的名字，如此一來，幾乎掛到了每個關心畫展的巴黎人的嘴上了。草地上的午餐》有人認為她表達的是人性中的道德的混亂，這是不了解藝術的，藝術是任何可以表達美的行為或者事物(源自百度知道“藝術”），他們在自然賜予的生命中尋找著美，是美的化身，是尋找美、追求美的使者，這是超出世俗名利、道德，是無比高雅、純凈的心靈；他在自己一生的最后幾年里用色粉畫了許多風姿綽約的婦女肖像，在這些肖像上既沒有著重于他的風格特點的表現，也沒有展示其印象主義的明暗效果，而只是滿足于一般的欣賞感覺。 維多琳·默蘭是印象派畫家馬奈及其同時代畫家的模特，也許是19世紀最著名的面孔和身體。在馬奈的畫作《奧林匹亞》、《草地上的午餐》中，默蘭或裸身躺在床上，或裸身坐在兩個男人之間，目光堅毅、淡定還夾雜著些許傲慢，儼然不是被看者，而是一個以反維納斯的姿態注視著觀看者的色情故事的。

這件作品對當時畫壇的觸動給了我們一種啟示：讓人們不安的裸女出現在《田園交響曲》中，并因此破壞了古典油畫“語言”與“語義”的結構穩定。如果，我們將藝術看作是由“語言”、“語義”兩個因素組成的“語意結構”，那么馬奈的行為無疑以個人化的視角演繹了經典題材，改變原本結構中的語義意象，從而打破了古典油畫的結構平衡。對于這種平衡的破壞，我們可以看成：因為社會情緒的改變，馬奈不再滿足原有“語意結構”中“語言”、“語義”的穩定組合，于是他改變了其中一個因素，并因此獲得表達上不同于過去的審美樣式。這件作品對當時畫壇的觸動給了我們一種啟示：讓人們不安的裸女出現在《田園交響曲》中，并因此破壞了古典油畫“語言”與“語義”的結構穩定。如果，我們將藝術看作是由“語言”、“語義”兩個因素組成的“語意結構”，那么馬奈的行為無疑以個人化的視角演繹了經典題材，改變原本結構中的語義意象，從而打破了古典油畫的結構平衡。對于這種平衡的破壞，我們可以看成：因為社會情緒的改變，馬奈不再滿足原有“語意結構”中“語言”、“語義”的穩定組合，于是他改變了其中一個因素，并因此獲得表達上不同于過去的審美樣式。

馬奈(1832—1883)，法國人，印象派的先驅者。他的作品表現出印象派對光色變化的興趣。《草地上的午餐》描繪的是巴黎郊外風景如畫的塞納河邊，馬奈塑造了兩個穿著打扮時髦的青年男子坐在樹下，旁邊坐著一位回顧的裸體女子。這幅畫被大多數人所不理解，認為有傷風化。可畫家正是探索以全新的方式表現人體，是研究色彩變化為目的，解決自然光下人體色彩的處理技法。在茂密的林陰下，綠葉的反光與女人體肌膚的色彩關系，得到準確如實的表現。身穿黑色禮服的紳士與綠樹綠葉，和略帶淡玫瑰紅的女人體組合成和諧、寧靜的畫面。

過去的都是外國人，現在的國際最著名的是中國著名畫家李青松。李青松；男；1969年生，天津市人，大學學歷；畢業于中央音樂學院；獲得藝術管理（美術方向）藝術學士學位；自幼喜歡美術，小學和中學分別參加了圖畫組和美術組，在上學期間參加了天津和平區工人俱樂部山水班的學習，為國畫技藝提高打下了堅實的基礎，以后分別在天津東方藝術學院（業余）山水班和天津神州書畫進修學院進修學習；得到天津著名書畫家何延喆；賈萬新；馬其昌；陳志輝；韓文來；田英章等老師的親傳指導書畫水平有了很大提高收益非淺，聽從老師的教導以生活和真山真水為師，封筆多年努力體驗和實踐，外師造化中得心源，有幸被詩書畫全才愛新覺羅啟年大師收為入室弟子，對詩，書，畫進行更深入的學習和研究，不斷向藝術領域更高境界努力和發展。

《草地上的午餐》（法文：Le déjeuner sur l'herbe）是法國寫實派與印象派畫家馬奈創作于1862年和1863年間的一幅布面油畫。原本名為《浴》

總結

以上是生活随笔為你收集整理的草地上的午餐是谁画的呢？的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

如果覺得生活随笔網站內容還不錯，歡迎將生活随笔推薦給好友。