《倒牛奶的女傭》采用古典主義風格，取材于市民平凡的日常生活，人物輪廓清晰，對光的出色描繪使簡單的景致顯得神圣空靈。有著抒情詩般的意境。

鑒賞 弗美爾《倒牛奶的女仆》**看肥幽默 2009-04-01 02:20:01 閱讀55 評論0 字號：大中小　　【名稱】倒牛奶的女仆　　【類別】油畫　　【年代】作于1685年　　【作者】弗美爾　　【規格】此畫約有45×41厘米大　　【屬地】現藏 阿姆斯特丹國立美術館　　引言　　在藝術的長河里，著名、優秀的作品多之又多。我為什么會選《倒牛奶的女仆》呢？首先從我認識這幅畫開始說起。小學時候的一節美術課欣賞課上老師介紹過這幅畫以及它的背景，可是在我年幼的記憶中關于世界名畫的僅僅是梵高的向日葵和梵高的動人故事。真正開始注意這幅畫是看了《大國崛起》的荷蘭篇之后。非常喜愛荷蘭整個國家民眾對財富富有個性的執著。他們并非是依靠暴力去進行赤裸裸的財富虐奪而是選擇商業貿易來積累財富，同時也積累著足以讓自己強盛起來的競爭技巧和商業體制。荷蘭本來是一片沼澤，難以為生，但荷蘭人的遠祖沒有選擇向中歐移動，通過戰爭爭取新的生存空間，而是選擇了和自然搏斗，填海造陸，改善荷蘭的地理環境。他們用生命做代價，創造了傳之后世的經商法則；利用自己的智慧，開放的思想，誠信等等優秀的品質獲得財富，也創造了屬于荷蘭的17世紀。而《倒牛奶的女仆》正產生于17世紀荷蘭藝術大師弗美爾筆下。一個普普通通的荷蘭清晨。溫暖的色調、正常的生活秩序，構造出平靜祥和的氛圍。主人公身上洋溢著蓬勃的生命力。只有良好的營養和充足的睡眠才能塑造出如此健康的體型。這種專注平和的表情只會出現在那些沒有對饑餓的恐懼，不用時刻擔心流離失所，在富足的環境中度過一生的人們的臉上。　　正文　　就讓我們從《倒牛奶的女仆》的作者弗美爾及當時的荷蘭入手，逐層解析，欣賞這幅作品吧。弗美爾（1632.10.－1675）出生于德爾夫特一個小業主家庭，并一直生活在德爾夫特，故又稱"德爾夫特城的揚·弗美爾"。據市檔案館的材料證實，他于1653年結婚，并于當年12月加入國家公會。1662－1663年以及1670－1671年，兩度擔任過畫家公會主席。但在荷蘭資產階級文化很快喪失其民主傳統的生活變遷中，他一貧如洗，只得靠當畫商，而不是靠賣畫來維護生活?！　「ッ罓柕慕^大部分繪畫的內容是他周圍的日常生活?！兜古Ｄ痰呐畟蛉恕?、《讀信少女》、《和士兵調笑的女人》、《試項鏈的貴婦》、《情書》、《花邊女工》……這一系列題材，足以說明他的風俗畫的內涵與其特點了。他以德爾夫特中產家庭的婦女生活為主線，刻意去表現室內陳設，以及女性的閑情逸致的生活，或者是家庭主婦的雜務等。畫上的平面透視有一定深度，通常是兩個套間，房間有增開的窗戶，毛織的帷幔，素雅的擺設，反映了荷蘭德爾夫特一些富裕的家庭生活的平靜、安逸與自我滿足。不論是他的前期作品還是后期作品，大多是這個基調?！　?7世紀的時候，荷蘭出現了大量優秀的油畫作品，真實地記錄了荷蘭人富裕的生活圖景。17世紀中期，在阿姆斯特丹大約有800萬至1500萬張油畫作品。那時，每個人都喜歡油畫，每個階層的人家里都有油畫，人們可以從市場上買到這些作品。在這些作品中，幾乎看不到國王、大臣和貴族，普通人平凡的生活成為藝術殿堂的主角。一貫被忽略的蕓蕓眾生，他們的喜悅、憂傷、內心中涌動的情感，甚至隱蔽的欲望，都被一一描繪下來。弗美爾就生活在這個荷蘭獨立后新興市民階層高度發達的時代，而弗美爾所居住的德爾夫特城，據說有“歐洲最清潔的城市”之稱。我們只要遍覽弗美爾不同時期的風俗畫，就能領略它的這些特點。在《倒牛奶的女仆》這幅畫里雖然只能見到一戶人家的廚房一角，然而女傭人的隨遇而安的精神面貌，似乎可以給我們提供那個時代人民的普遍心理信息?！　≡绯康年柟猓瘘S金黃的，從屋子一角的格窗間走進來?？看暗拇帜咀雷由?，藤籃、面包、水壺，都被陽光滾上了一條灑金的花邊。檸黃的布衣，袖子挽起，農婦渾圓的柔軟手臂傾斜著赭色的耳罐，緩緩倒下早餐雪白的牛奶。在弗美爾這幅《倒牛奶的女仆》中，每一樣物品都靜靜的，十分平凡，但卻充溢著一種時光的空靈感和一種世俗的崇高感。桌布、毛巾、竹籃、銅壺、陶罐、面包、流淌而下的牛奶、主婦專心致志的神態……它們給人的感覺是柔和的，卻又都如此堅實地存在那里。所有的一切統一在平凡和諧的勞作氣氛當中。生活的瞬間被凝固了，同時也被畫家的眼睛放大了，最平常的事物在這一刻呈現出它們各不相同的神奇與尊嚴。它讓我們以新的眼光看到了一個簡單生活場面中的瞬間，令人難以忘懷。我相信，這“平凡”里有生命最深最深的道理。所以，當我們把眼睛停留在《倒牛奶的女仆》的一個個局部上的時候，我們才會對畫家描繪這些普通事物的耐心和技巧著實打動?！　　兜古Ｄ痰呐汀罚嬅娌⒉粡碗s。簡樸的廚房角落被畫得細膩、充沛、飽滿，X型的構圖簡潔清晰：從桌面、衣裙、壺罐相連的正三角型，到藤籃、臉、罐子相連的倒三角型，構圖形成了很舒服、很合理的均勢。畫面布局穩妥精美，穿透明窗投射到室內的流麗光影，恰好與女仆下垂的視線相匯于手中的奶罐。女仆的臉微側，半明半滅，似乎沒什么心事。不經意的閑適感被表現得非常收斂。我們能清晰地讀到，隨著戶外暖光從左上角傾瀉下來，一股濃郁的安詳彌漫整幅畫面，直至女撲的裙圍后擺處。窗戶旁掛著的藤籃與馬燈巧妙地補足了左邊墻面的空白，又和人物右邊的空白形成了對比，并且，物體還與女傭略略后仰的體態呈呼應。而身后的空曠處，有意留給視覺一片回旋的透息。桌上的食具雜陳，也似乎是隨意擺設沒有什么匠心。黃褐的面包照應黃色的上衣；深藍的圍裙對比深色的桌布。由上到下，由下及上，以至于墻壁。質樸的器什與衣著、頭飾，純樸的環境襯托溫馨的情調。都好似毫無心事的動作、靜物，貌似隨便的人物和環境，卻無處不流傳出強烈的視覺架構及質感。要是我能夠，甚至可以從墻上的那枚釘子里揣摩出作者的心思來。照相機般的精準畢竟該讓人稀罕。寧謐、閑適的氣氛，烘托出一絲絲不絕如縷的生活情愫。這樣的場景，好像不會被季節、環境、社會乃至時代的變化所擾動，它好像是恒守的，曼妙地自我為主，在細微的時光里持續發散出自己的能量，一直追尋生活的極致。《倒牛奶的女仆》洋溢的漫不經心的隨筆氣質。讓我們的目光在一些倏忽即逝的細節間流連。在它跟前，我們就如同一個貿然闖入打破寧靜的塵世之人。而細品良久，懷瑾握瑜，又不由得讓人別有懷抱，產生由表及里，淳樸內質的溫存心意。　　《倒牛奶的女仆》體現了一種新的藝術風格和新的藝術成就。畫家不僅真實精確地描繪出人物所在房間的空間感，而且人和景物都好像沐浴在極度純凈的光線之中，女工穿的裙子的藍色和上衣的檸檬黃色用得恰到好處，強烈的光感使這幅畫的色彩顯得特別的明凈和細膩，使人感到十分平易、親切。與對色彩的選擇和對物體尺寸與位置的調整一樣，弗美爾經常也把光和影作為一種聯系整個構圖和靜現畫面氛圍的重要因素?；蛟S，弗美爾是在觀察物體時被它們表面的光與色感動了。為了捕捉到一種充滿靈動感的氣氛，他在自己的作品里反復描繪光線從窗子射進室內空間后的強度和分布，同時研究不同質地的物體在光線照射下的反映，如果放大觀察，他畫中的所有受光最強的部分都閃爍著如珍珠般明亮的高光。表現出了陽光在它們表層上閃爍著的那種迷人的光澤?；@子、罐子和面包那種發光的特殊效果，看起來已經使它們超越了現實。弗美爾的用光，關注視覺意象，這是畫家對空間的擁抱，表現了冷靜和清醒。他強調用色的豐富，幾乎使用了光譜中的所有色彩。我們驚艷于那一片湛藍和檸黃的色調，女仆從赭褐色瓦罐中慢慢地倒出的乳白色牛奶，和同樣緩緩瀉在女仆臉上的溫黃光線——時間在這一刻定格。我們可以感受到超越肉眼所見，富精神性的寧靜、滿足、專注與生命之美。為了營造一個靜謐的環境，以與人物的性格相協調，弗美爾把光線設計為早晨的和煦之光，這樣的光線，會在畫面上投下柔和的陰影，而柔和的陰影會減弱背景對讀者視線的吸引力，從而使前景的主體形象更為突出，同時柔和的陰影也與人物的溫和性格和靜穆的姿態相協調，有利于畫面格調的統一?！　　兜古Ｄ痰呐汀分?，從窗戶透進來的柔和天光，斜斜地投射到女傭身后的白墻上，形成一片由強到弱、由明到暗、由清晰到晦澀的光暈。光的這種漸變過程，在空間中展現了時間的進程，而這變化著的時間，在室內溫和的光暈中，與不變的空間形成了巧妙的對照，同時二者又合而為一。只有認識到這一點，我們再看畫中的女撲倒牛奶，便能發現，從深邃幽暗的罐中流出的白色細線般的牛奶，恰似時間的流動，來自神秘的宇宙深處，流往一個不可知的未來。我們再悉心看去，又會發現那流動的白色線條，卻是靜止的。雖然同為歐洲古典繪畫的兩座高峰，與倫勃朗大氣的風范不一樣，弗美爾是在精細和準確中見出大手筆。如果說倫勃朗的用光、用色、用筆都充滿激情，以瀟灑豪放的大筆觸取勝，那么弗美爾便與其相反，他寧靜、平和、溫存，以內斂的小筆觸成功。不過，在維美爾的精細中，又暗含著一種與倫勃朗相似的自信和肯定，這是弗美爾大師風范的根源。他的大師風范，是以小見大，將精妙的心機，不經意地流露出來，在精細中暗藏著大家之筆的揮灑。如同安徒生夢幻里的美麗仙境，在那里，風的聲音傳唱著勞動的詩篇，汗滴一顆一顆綴成珠鏈，而那健碩樸實的婦女形象，也在那溫暖人心的畫面中，給我們留下了不可磨滅的深刻印象?！　「ッ罓柕臅r間在空間中定格了。弗美爾在用最基本的“黑白灰”，閑雅地講述自己的溫情、自己的美德，不刻意、不傷懷、不沉迷。在欣賞弗美爾的《倒牛奶的女仆》時，我嗅到了純純的奶香和質樸的氣息，更重要的是，讓我更清晰的發現，藝術的素源永遠都是來自生活中最平凡的細節與最原始的體驗，于藝術而言，本真也許才是藝術作品最具洞察力和生命力的真正源泉與動力。真實、淳樸的東西往往更打動人心。因為，他在打動我們之前首先打動了自己。游曳在弗美爾理想的伊甸園里，聽提琴輕盈的小調變成鋼琴連綿的沉思?！兜古Ｄ痰呐汀返闹黝}“平凡”“勞動”“寧靜”如同青藤悄悄爬墻而上，靜靜生出卷曲的綠葉。我，能感受到此刻自己內心的寧靜；同時，也催我奮進，啟迪我要打開胸懷感知生活的美好，用一個畫家的眼光捕捉世界的美的所在?！　∥闹杏胁糠謨热菔且运恕?br/>
雪漫城出城往右木板橋下有流水的地方

按研究問題的大小不同可以把畢業論文分為宏觀論文和微觀論文。凡屆國家全局性、帶有普遍性并對局部工作有一定指導意義的論文，稱為宏觀論文。它研究的面比較寬廣，具有較大范圍的影響。反之，研究局部性、具體問題的論文，是微觀論文。它對具體工作有指導意義，影響的面窄一些。另外還有一種綜合型的分類方法，即把畢業論文分為專題型、論辯型、綜述型和綜合型四大類：1．專題型論文。這是分析前人研究成果的基礎上，以直接論述的形式發表見解，從正面提出某學科中某一學術問題的一種論文。如本書第十二章例文中的《淺析領導者突出工作重點的方法與藝術》一文，從正面論述了突出重點的工作方法的意義、方法和原則，它表明了作者對突出工作重點方法的肯定和理解。2．論辯型論文。這是針對他人在某學科中某一學術問題的見解，憑借充分的論據，著重揭露其不足或錯誤之處，通過論辯形式來發表見解的一種論文。如《家庭聯產承包責任制改變了農村集體所有制性質嗎?》一文，是針對“家庭聯產承包責任制改變了農村集體所有制性質”的觀點，進行了有理有據的駁斥和分析，以論辯的形式闡發了“家庭聯產承包責任制并沒有改變農村集體所有制”的觀點。另外，針對幾種不同意見或社會普遍流行的錯誤看法，以正面理由加以辯駁的論文，也屬于論辯型論文。3．綜述型論文。這是在歸納、總結前人或今人對某學科中某一學術問題已有研究成果的基礎上，加以介紹或評論，從而發表自己見解的一種論文。4．綜合型論文。這是一種將綜述型和論辯型兩種形式有機結合起來寫成的一種論文。如《關于中國民族關系史上的幾個問題》一文既介紹了研究民族關系史的現狀，又提出了幾個值得研究的問題。因此，它是一篇綜合型的論文。

作者是荷蘭的約翰內斯·維米爾 是現實主義作品巴洛克 洛可可藝術 巴洛克(Baroque)一詞的來源至今仍不甚明確。它可能來自以下三詞:意大利語的baroco,指中世紀繁縟可笑的一種神學討論；意大利語的baroc-chio，指曖昧可疑的買賣活動；葡萄牙語的barocco,指畸形的珍珠。三詞皆含悖理怪奇之意，因此自18世紀以來，它們都可能被對巴洛克美術懷有偏見的人用作譏諷的稱呼。這種傾向在古典主義和新古典主義的文藝理論中尤為明顯。這種貶意甚重的稱謂不僅表示了古典主義學派的偏見，也說明當時對巴洛克美術研究甚少，了解不多。19世紀后期以來，巴洛克美術才得到積極評價 洛可可（Rococo）時期起源于18世紀的法國，一開始是為了反對宮廷的繁文縟節藝術而興起的。洛可可Rococo這個字是從法文rocaille 演變而來。洛可可時期在油畫領域不再表現神、圣人和騎士，而轉而表現宮廷的朝臣、貴族等，顏色細致、淡雅，人物纖細。主要代表畫家是華托和布歇，華托的“發舟西苔島”畫面迷離，人物雍容華貴；布歇的油畫宛若通過鑰匙孔偷窺室內，一幅世俗的貴族氣息。

維米爾的《倒牛奶的女傭》是荷蘭繪畫的精品之一。畫面上，柔和的光線透過窗戶照進廚房，女傭正專心致志地倒牛奶，桌上有些雜亂，墻角上掛著一只藤籃和一盞馬燈，這個簡樸的廚房因為清晨的陽光和流淌的奶而充滿了寂靜的美感。在《倒牛奶的女傭》中，人物輪廓清晰，對光的出色描繪使簡單的景致顯得神圣空靈?！　【S米爾，荷蘭畫家。1632年10月31日生于代爾夫特，1675年12月入葬于同地。關于其生平，可靠的史料極少。其父是絲綢商人兼旅店老板，可能兼做美術品生意。維米爾于1653年結婚，并成為代爾夫特圣路加公會的畫師。1655年父親死后他繼承家業，依靠從商養家?！　【S米爾留存下來的油畫真跡，據鑒定總共只有36幅。其中署有最早年代的為《老鴇》(1656，德累斯頓畫廊)，可是有兩幅未署年代的油畫《基督在馬太和馬利亞家中》(愛丁堡國立蘇格蘭陳列館)和《狄安娜和她的女伴們》(現藏海牙莫里斯皇家繪畫陳列館)顯然屬更早階段。這說明，維米爾早年可能繪制宗教神話畫，后來才改變題材，主要畫風俗畫。偶爾也畫城市風景畫。他的風俗畫中有些是帶有寓喻性的?！　【S米爾的油畫取材于市民平凡的日常生活，卻賦予它以抒情詩般的意境。畫中往往只有一兩位婦女，在潔凈的室內從事于家務或消遣性活動，柔和的光線自左邊的窗口射進，整個房間顯得溫暖、清新而寧靜，如《廚娘》。畫家偏愛黃、藍和銀灰色調。他的油畫幅面較小，但經過嚴格推敲，精心琢磨。畫面效果單純、明快，不僅強調整體感，而且還注意表現多種不同形體所形成的變化和對比，被人們形容為古典的、超越時間限制的和紀念碑式的畫面。畫家可能曾利用當時當地的科學研究成果——現代照相機的古代前身“暗箱”以及鏡子等，來探索在畫面上表現光、色和空間的課題。代表作有《花邊女工》(盧佛爾博物館)、《讀信的少女》(約1657，德累斯頓畫廊)以及幅面較大的《畫室》(約1665，藏維也納，(《畫室》(約1665) )、《代爾夫特風景》(約1660，藏海牙莫里斯皇家繪畫陳列館)等。

總結

以上是生活随笔為你收集整理的到牛奶的女佣是谁画的呢？的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

如果覺得生活随笔網站內容還不錯，歡迎將生活随笔推薦給好友。