捣练图到底是谁画的呢?
生活随笔
收集整理的這篇文章主要介紹了
捣练图到底是谁画的呢?
小編覺得挺不錯的,現在分享給大家,幫大家做個參考.
【名稱】:搗練圖【類別】:字畫【年代】:唐代【文物原屬】:原屬圓明園收藏【文物現狀】: 1860年“火燒圓明園”后被掠奪并流失海外,現藏美國波士頓博物館。【簡介】: 《搗練圖》系唐代畫家張萱之作。此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫制勞動操作時的情景。畫中人物動作凝神自然、細節刻劃生動,使人看出扯絹時用力的微微后退后仰,表現出作者的觀察入微。其線條工細遒勁,設色富麗,其“豐肥體”的人物造型,表現出唐代仕女畫的典型風格。 《搗練圖》工筆重彩,亦系宋徵宗摹本,現藏美國波士頓美術博物館。《搗練圖》描繪了從搗練到熨練各種活動中的婦女們的情態,刻畫了不同人物的儀容與性格。表現的是婦女搗練縫衣的場面,人物間的相互關系生動而自然。從事同一活動的人,由於身份、年齡、分工的不同,動作、表情各個不一,并且分別體現了人物的特點。人物形象逼真,刻畫維肖,流暢,設色艷而不俗,反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣,代表了那個時代人物造型的典型時代風格。 執絹的婦女身軀稍向后仰,似在微微著力;熨練婦女認真專注的表情,端麗的儀容,恰如其分地表現了溫厚從容的心情。在絹下好奇地窺視的女孩,以及畏熱而回首的煽火女童,都生動引人。畫家表現婦女搗練活動,不只是描繪搗練、絡線、織修、熨燙等的活動過程,他既重視人物形象的塑造,而又注意刻畫某些富有情趣的細節,使得所反映的內容,更具有生活氣息。 唐代是我國古代文化藝術發展到繁榮昌盛的時代。當時的繪畫興旺鼎盛,產生出近四百名有史可查的優秀畫家,遺留下諸多異彩煥發的藝術杰作。現在讓我淺釋張萱及傳其所繪的《搗練圖》。張萱(公元713——741年),京兆(陜西省西安)人,開元時曾任史館畫直。“善起草”,對亭臺、樹木、花鳥、皆窮其妙,尤擅長仕女畫。在《宣和畫譜》所載繪畫作品中,有不少是描繪貴族婦女游春、梳妝、鼓琴、奏樂、橫笛、藏迷、賞雪等悠雅閑散生活場景的畫跡。畫中的貴族婦女大都具有曲眉豐頰,體態肥碩、服裝頭飾繁縟華麗的突出特點,被稱做“綺羅人物”。 在仕女畫發展的早期——漢魏晉時期,畫家筆下的仕女多是秀骨清相,薄衣廣袖。在這一時期繪畫理論著作中稱仕女畫家為“青工綺羅”。到仕女畫發展到中期的唐五代時期,朱景玄在《唐朝名畫錄》中始有“仕女’”之稱。畫家創作的仕女形象也演變成張萱畫中所描繪的形象,以求更加符合于當朝統治者的審美趣味。在唐代,精工仕女的畫家有張萱、周肋等,張萱是周昉的的老師,其工細妍麗,代表了唐代仕女畫的典型風格。但因時代久遠,張萱的繪畫作品多數都散佚無存。現存的《搗練圖》卷、《虢國夫人游春圖》卷和《唐后行從圖》雖或為后人摹本,但仍可令人窺見其繪畫技藝之一斑。 現藏美國波士頓博物館的《搗練圖》卷是一幅工筆重設色畫,表現貴族婦女搗練縫衣的工作場面。“練”是一種絲織品,剛剛織成時質地堅硬,必須經過沸煮、漂白,再用杵搗,才能變得柔軟潔白。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象,按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景;第二組畫兩人,一人坐在地氈上理線,一人坐于凳上縫紉,組成了織線的情景;第三組是幾人熨燙的場景,還有一個年少的女孩,淘氣地從布底下竄來竄去。。畫家采用“散點透視法”進行構圖,把整個搗練的勞動場面分三部分呈現在讀者面前。同時,他不單純圖解勞動的程序步驟,而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪,似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。如搗練中的挽袖,縫衣時靈巧的理線,扯練時微微著力的后退,幾個小孩的穿插,一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練等,使畫面中的人物與場景真實生動,充滿生活情趣。顯然,這是畫家熟悉生活、認真觀察的結果,體現了唐代仕女畫在寫實方面取得的杰出成就。畫家以細勁圓渾、剛柔相濟的墨線勾勒出畫中人物形象,輔以柔和鮮艷的重色,塑造的人物形象端莊豐腴,情態生動,完全符合張萱所畫人物“豐頰肥體”’的特點在技法的運用上也與之相差無幾,是我們了解和研究張萱、周昉仕女畫及唐代仕女畫成就的重要
《搗練圖》卷是一幅長卷式工筆重彩設色畫,是中國古代仕女畫的重要代表作
這畫是屬于中國傳統工筆人物畫,采用的全是天然礦物顏料。 《搗練圖》 作品介紹:《搗練圖》卷,作者張萱,宋摹本,絹本設色,37厘米×147厘米,現藏美國波士頓博物館。 此畫描繪宮中婦女制作絲絹的勞動場面。“練”是絲織品的一種。練織時質硬,必須煮過、漂白,再用杵搗,才能柔軟潔白。這幅作品共畫了十二個人物,這些人物或長或幼、或坐或站,神情姿態各異。作者將他們按勞動工序分為搗練、織修、熨燙三個場面,所以,這幅作品可以分成三個部分來看。開始的一部分是四個婦女用木杵在搗練;第二部分是兩個人,一個坐在地氈上理線,另一個坐在凳上縫紉;第三部分是幾個婦女正在把練扯直,用熨斗熨平。整個畫面,不僅人物的安排和各個動作之間的聯系處理得自然合理,而且細節的描寫非常精到。例如搗練中的挽袖,扯練時的微微著力的后退,幾個小孩的穿插,以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作細節的刻畫都是非常真實、生動而富有生活情趣的。這幅作品的勾線工細勁健,著色富麗勻凈,特別是“豐頰肥體”的人物造型,代表了唐代仕女畫的典型風格。 畫家介紹:張萱,京兆(今陜西西安)人,生平事跡不詳,只知道他是盛唐時的著名畫家。開元、天寶年間(公元713叫55年)任“史館畫直”(即宮廷畫師),主要畫人物,特別擅長畫貴族婦女、兒童、貴公子。在《宣和畫譜》中是這樣介紹張萱的,說他的畫“于貴公子與閨房之秀最工”,“又能寫嬰兒,此尤為難”。《唐朝名畫錄》中說他的畫“點簇景物位置、亭臺樹木花鳥,皆窮其妙”。相傳他畫婦女慣用朱色暈染耳根。在這以前,以婦女為題材的繪畫不多,描寫生活中的婦女的作品更是難得。張萱改變了這種情況,他所畫的婦女面相豐滿,體態健康,和現在看到的唐代雕塑的風格相似。張萱的真跡現在已經看不到,《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》為宋朝人的摹本,其摹畫非常精致,因畫史記載周昉“初效張萱,后則小異”,以此畫與周昉傳世作品相比較,可知“摹本去原作未遠”,因此,對于我們了解張萱的繪畫風格具有重要的參考價值。
畫畫上共刻畫了十二個人物形象,按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景;第二組畫兩人,一人坐在地氈上理線,一人坐于凳上縫紉,組成了織線的情景;第三組是幾人熨燙的場景,還有一個年少的女孩,淘氣地從布底下竄來竄去。。畫家采用“散點透視法”進行構圖,把整個搗練的勞動場面分三部分呈現在讀者面前。同時,他不單純圖解勞動的程序步驟,而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪,似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。如搗練中的挽袖,縫衣時靈巧的理線,扯練時微微著力的后退,幾個小孩的穿插,一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練“練”是一種絲織品,剛剛織成時較硬,必須用水煮過,漂白,再用杵搗,再熨平,才能柔軟潔白 "搗練"就是用把“練”用木棒搗柔軟的過程
《搗練圖》描繪了從搗練到熨練各種活動中的婦女們的情態,刻畫了不同人物的儀容與性格。表現的是婦女搗練縫衣的場面,人物間的相互關系生動而自然。從事同一活動的人,由于身份、年齡、分工的不同,動作、表情各個不一,并且分別體現了人物的特點。人物形象逼真,刻畫維肖,流暢,設色艷而不俗,反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣,代表了那個時代人物造型的典型時代風格。執絹的婦女身軀稍向后仰,似在微微著力;熨練婦女認真專注的表情,端麗的儀容,恰如其分地表現了溫厚從容的心情。在絹下好奇地窺視的女孩,以及畏熱而回首的煽火女童,都生動引人。畫家表現婦女搗練活動,不只是描繪搗練、絡線、織修、熨燙等的活動過程,他既重視人物形象的塑造,而又注意刻畫某些富有情趣的細節,使得所反映的內容,更具有生活氣息。人物造型有唐代人物畫的共同特點:臉型豐滿,設色工麗。《搗練圖》的“練”是一種絲織品,剛剛織成時質地堅硬,必須經過沸煮、漂白,再用杵搗,才能變得柔軟潔白。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象,按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景;第二組畫兩人,一人坐在地氈上理線,一人坐于凳上縫紉,組成了織線的情景;第三組是幾人熨燙的場景,還有一個年少的女孩,淘氣地從布底下竄來竄去。畫家采用“散點透視法”進行構圖,把整個搗練的勞動場面分三部分呈現在讀者面前。同時,他不單純圖解勞動的程序步驟,而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪,似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。如搗練中的挽袖,縫衣時靈巧的理線,扯練時微微著力的后退,幾個小孩的穿插,一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練等,使畫面中的人物與場景真實生動,充滿生活情趣。顯然,這是畫家熟悉生活、認真觀察的結果,體現了唐代仕女畫在寫實方面取得的杰出成就。畫家以細勁圓渾、剛柔相濟的墨線勾勒出畫中人物形象,輔以柔和鮮艷的重色,塑造的人物形象端莊豐腴,情態生動,完全符合張萱所畫人物“豐頰肥體”’的特點。在技法的運用上也與之相差無幾,是人們了解和研究張萱、周昉仕女畫及唐代仕女畫成就的重要
《搗練圖》是唐代畫家張萱之作。此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫制勞動操作時的情景。唐代是我國古代文化藝術發展到繁榮昌盛的時代。當時的繪畫興旺鼎盛,產生出近四百名有史可查的優秀畫家,遺留下諸多異彩煥發的藝術杰作。畫中的婦女大都具有曲眉豐頰,體態肥碩、服裝頭飾繁縟華麗的突出特點,反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣唐代是中國封建社會的極盛期,經濟繁榮,文化發達,對外交往頻繁,世風開放。加之域外少數民族風氣的影響,唐代婦女所受束縛較少。在這獨有的時代環境和社會氛圍下,唐代婦女服飾,以其眾多的款式,艷麗的色調,創新的裝飾手法,典雅華美的風格,成為唐文化的重要標志之一。唐代女子服裝,分衣裙、冠帽、鞋履幾類。唐代女子常服,基本上是上身是衫、襦,下身束裙,肩加披帛。衫為單衣,襦有夾有絮,僅短至腰部。裙子長而多幅。其衣裙顏色豐富多彩,以紅、綠、紫、黃色最為流行,衫、襦、襖、裙上多有織文和繡文,衣料有絲綢、棉布、葛、麻、毛等,而以絲綢最為常用。女子發式以梳髻為主,或挽于頭頂,或結于腦后,形制十分豐富。名目有半翻髻、云髻、盤桓髻、驚鵠髻、倭墮髻、雙環望仙髻、烏蠻髻、回鶻髻等數十種。盛唐以后高髻流行,髻式紛繁。發上飾品有簪、釵、步搖、勝、鈾、花等。多以玉、金、銀、玳瑁等材料制成,工藝精美。簪釵常成對使用,唐代女子足下著履、靴、屐等。履以錦、麻、絲、綾等布帛織成。亦有用蒲草類編成的草履。履身常加繡飾,履頭狀式多樣,有圓頭、高頭、云形、花形等,靴多以錦為之,織造功致,紋飾美麗。屐于夏季赤足著用,為民間女子所喜唐代女子服飾,不僅為燦爛的唐文化增添了光彩,并影響著后世歷代婦女的服飾生活與文化,成為中國古代文化藝術苑地中的一朵奇麗之花。
《搗練圖》卷是一幅長卷式工筆重彩設色畫,是中國古代仕女畫的重要代表作
這畫是屬于中國傳統工筆人物畫,采用的全是天然礦物顏料。 《搗練圖》 作品介紹:《搗練圖》卷,作者張萱,宋摹本,絹本設色,37厘米×147厘米,現藏美國波士頓博物館。 此畫描繪宮中婦女制作絲絹的勞動場面。“練”是絲織品的一種。練織時質硬,必須煮過、漂白,再用杵搗,才能柔軟潔白。這幅作品共畫了十二個人物,這些人物或長或幼、或坐或站,神情姿態各異。作者將他們按勞動工序分為搗練、織修、熨燙三個場面,所以,這幅作品可以分成三個部分來看。開始的一部分是四個婦女用木杵在搗練;第二部分是兩個人,一個坐在地氈上理線,另一個坐在凳上縫紉;第三部分是幾個婦女正在把練扯直,用熨斗熨平。整個畫面,不僅人物的安排和各個動作之間的聯系處理得自然合理,而且細節的描寫非常精到。例如搗練中的挽袖,扯練時的微微著力的后退,幾個小孩的穿插,以及扇火小孩因怕熱而回頭等動作細節的刻畫都是非常真實、生動而富有生活情趣的。這幅作品的勾線工細勁健,著色富麗勻凈,特別是“豐頰肥體”的人物造型,代表了唐代仕女畫的典型風格。 畫家介紹:張萱,京兆(今陜西西安)人,生平事跡不詳,只知道他是盛唐時的著名畫家。開元、天寶年間(公元713叫55年)任“史館畫直”(即宮廷畫師),主要畫人物,特別擅長畫貴族婦女、兒童、貴公子。在《宣和畫譜》中是這樣介紹張萱的,說他的畫“于貴公子與閨房之秀最工”,“又能寫嬰兒,此尤為難”。《唐朝名畫錄》中說他的畫“點簇景物位置、亭臺樹木花鳥,皆窮其妙”。相傳他畫婦女慣用朱色暈染耳根。在這以前,以婦女為題材的繪畫不多,描寫生活中的婦女的作品更是難得。張萱改變了這種情況,他所畫的婦女面相豐滿,體態健康,和現在看到的唐代雕塑的風格相似。張萱的真跡現在已經看不到,《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》為宋朝人的摹本,其摹畫非常精致,因畫史記載周昉“初效張萱,后則小異”,以此畫與周昉傳世作品相比較,可知“摹本去原作未遠”,因此,對于我們了解張萱的繪畫風格具有重要的參考價值。
畫畫上共刻畫了十二個人物形象,按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景;第二組畫兩人,一人坐在地氈上理線,一人坐于凳上縫紉,組成了織線的情景;第三組是幾人熨燙的場景,還有一個年少的女孩,淘氣地從布底下竄來竄去。。畫家采用“散點透視法”進行構圖,把整個搗練的勞動場面分三部分呈現在讀者面前。同時,他不單純圖解勞動的程序步驟,而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪,似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。如搗練中的挽袖,縫衣時靈巧的理線,扯練時微微著力的后退,幾個小孩的穿插,一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練“練”是一種絲織品,剛剛織成時較硬,必須用水煮過,漂白,再用杵搗,再熨平,才能柔軟潔白 "搗練"就是用把“練”用木棒搗柔軟的過程
《搗練圖》描繪了從搗練到熨練各種活動中的婦女們的情態,刻畫了不同人物的儀容與性格。表現的是婦女搗練縫衣的場面,人物間的相互關系生動而自然。從事同一活動的人,由于身份、年齡、分工的不同,動作、表情各個不一,并且分別體現了人物的特點。人物形象逼真,刻畫維肖,流暢,設色艷而不俗,反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣,代表了那個時代人物造型的典型時代風格。執絹的婦女身軀稍向后仰,似在微微著力;熨練婦女認真專注的表情,端麗的儀容,恰如其分地表現了溫厚從容的心情。在絹下好奇地窺視的女孩,以及畏熱而回首的煽火女童,都生動引人。畫家表現婦女搗練活動,不只是描繪搗練、絡線、織修、熨燙等的活動過程,他既重視人物形象的塑造,而又注意刻畫某些富有情趣的細節,使得所反映的內容,更具有生活氣息。人物造型有唐代人物畫的共同特點:臉型豐滿,設色工麗。《搗練圖》的“練”是一種絲織品,剛剛織成時質地堅硬,必須經過沸煮、漂白,再用杵搗,才能變得柔軟潔白。這幅長卷式的畫畫上共刻畫了十二個人物形象,按勞動工序分成搗練、織線、熨燙三組場面。第一組描繪四個人以木杵搗練的情景;第二組畫兩人,一人坐在地氈上理線,一人坐于凳上縫紉,組成了織線的情景;第三組是幾人熨燙的場景,還有一個年少的女孩,淘氣地從布底下竄來竄去。畫家采用“散點透視法”進行構圖,把整個搗練的勞動場面分三部分呈現在讀者面前。同時,他不單純圖解勞動的程序步驟,而是注重對勞動場面中流露情緒的細小動作的描繪,似求得更好地展示出筆下人物的性格和心理活動。如搗練中的挽袖,縫衣時靈巧的理線,扯練時微微著力的后退,幾個小孩的穿插,一女孩在煽火時以袖遮面及另一女孩出神地觀看熨練等,使畫面中的人物與場景真實生動,充滿生活情趣。顯然,這是畫家熟悉生活、認真觀察的結果,體現了唐代仕女畫在寫實方面取得的杰出成就。畫家以細勁圓渾、剛柔相濟的墨線勾勒出畫中人物形象,輔以柔和鮮艷的重色,塑造的人物形象端莊豐腴,情態生動,完全符合張萱所畫人物“豐頰肥體”’的特點。在技法的運用上也與之相差無幾,是人們了解和研究張萱、周昉仕女畫及唐代仕女畫成就的重要
《搗練圖》是唐代畫家張萱之作。此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫制勞動操作時的情景。唐代是我國古代文化藝術發展到繁榮昌盛的時代。當時的繪畫興旺鼎盛,產生出近四百名有史可查的優秀畫家,遺留下諸多異彩煥發的藝術杰作。畫中的婦女大都具有曲眉豐頰,體態肥碩、服裝頭飾繁縟華麗的突出特點,反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣唐代是中國封建社會的極盛期,經濟繁榮,文化發達,對外交往頻繁,世風開放。加之域外少數民族風氣的影響,唐代婦女所受束縛較少。在這獨有的時代環境和社會氛圍下,唐代婦女服飾,以其眾多的款式,艷麗的色調,創新的裝飾手法,典雅華美的風格,成為唐文化的重要標志之一。唐代女子服裝,分衣裙、冠帽、鞋履幾類。唐代女子常服,基本上是上身是衫、襦,下身束裙,肩加披帛。衫為單衣,襦有夾有絮,僅短至腰部。裙子長而多幅。其衣裙顏色豐富多彩,以紅、綠、紫、黃色最為流行,衫、襦、襖、裙上多有織文和繡文,衣料有絲綢、棉布、葛、麻、毛等,而以絲綢最為常用。女子發式以梳髻為主,或挽于頭頂,或結于腦后,形制十分豐富。名目有半翻髻、云髻、盤桓髻、驚鵠髻、倭墮髻、雙環望仙髻、烏蠻髻、回鶻髻等數十種。盛唐以后高髻流行,髻式紛繁。發上飾品有簪、釵、步搖、勝、鈾、花等。多以玉、金、銀、玳瑁等材料制成,工藝精美。簪釵常成對使用,唐代女子足下著履、靴、屐等。履以錦、麻、絲、綾等布帛織成。亦有用蒲草類編成的草履。履身常加繡飾,履頭狀式多樣,有圓頭、高頭、云形、花形等,靴多以錦為之,織造功致,紋飾美麗。屐于夏季赤足著用,為民間女子所喜唐代女子服飾,不僅為燦爛的唐文化增添了光彩,并影響著后世歷代婦女的服飾生活與文化,成為中國古代文化藝術苑地中的一朵奇麗之花。
總結
以上是生活随笔為你收集整理的捣练图到底是谁画的呢?的全部內容,希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。
- 上一篇: 澳门资料大全免费全网最准
- 下一篇: 小和尚念经的下一句是什么啊?